Ciclo de Conferencias: La mujer japonesa mito y realidad

La Fundación Japón organiza desde el 5 de marzo y hasta el 26 de abril un ciclo de conferencias sobre el papel de la mujer japonesa desde distintas perspectivas culturales.

A lo largo del tiempo, diferentes estereotipos de la mujer japonesa han seducido a Occidente, desde la elegancia de las geishas, hasta la sumisión de Madame Butterfly. Imágenes que han atraído la mirada hacia la mujer japonesa y que han suscitado interés en esta figura. Así, la compleja realidad de la mujer japonesa se ha visto ocultada tras los filtros del orientalismo, por un lado, y del machismo, por otro. Es por ello que se dedica el ciclo de conferencias de primavera a la mujer japonesa mito y realidad.

A través del mismo se ofrece la posibilidad de conocer en profundidad las diferencias y las similitudes entre el estereotipo y la mujer japonesa real, sumergiéndonos en los diferentes enfoques propuestos como son el arte, las artes escénicas, la literatura y el mundo actual.

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Marga Pertegaz

Sushi y Sashimi by Kabuki

No os lo podéis perder! Food and Fun organiza un curso de Sushi y Sashimi con el Chef Ricardo Sanz del Restaurante Kabuki de Madrid!

El próximo sábado 24 de septiembre, este chef estará en Food and Fun ofreciendo una experiencia gastronómica única en Valencia.

No podéis dejar pasar la oportunidad de descubrir los secretos de esta Estrella Michellin!!!

Más información en: FoodandFun Facebook

Marga Pertegaz

Yayoi Kusama en el Reina Sofía

¿Tienes pensado ir a Madrid en breve? o simplemente, vives en Madrid... pues yo no desperdiciaría la oportunidad de ver la obra de la japonesa Yayoi Kusama en el Museo Reina Sofía. Tienes tiempo, ya que la exposición se celebra desde el pasado 11 de mayo hasta el 12 de septiembre de 2011.

La obra de la japonesa Yayoi Kusama (Matsumoto, 1929) se desenvuelve en el contexto artístico internacionalizado que comienza a finales de los 50 y es origen de la actual globalización. Sus casi seis décadas de trayectoria, iniciada en exposiciones individuales con tan solo 23 años en Japón, le llevan a cruzar las fronteras nacionales hasta Nueva York en 1958, ciudad ya reconocida como epicentro artístico mundial.

La rápida relevancia que desarrolló en este contexto durante los sesenta es claro reflejo de que su obra carece de las referencias más habituales, situándose en un territorio cuya excepcionalidad es única. A este momento pertenecen sus trabajos más reconocibles, las denominadas Accumulation sculptures [Esculturas de acumulación], en las que la pintura deja de ser un objeto para encontrarse con los dominios de la escultura , abundando en apéndices fálicos, y las Infinity nets [Redes de infinito], amplias extensiones de puntos aún dependientes de la monocromía blanca. Si por lo general estas obras se han convertido en una de las representaciones más habituales de un arte pop y feminista, también hay que tener en cuenta que avanzan formas vinculadas con la excentricidad minimalista de artistas como Lynda Benglis o

Eva Hesse. El hecho de que al mismo tiempo atrajera la atención de Donald Judd y expusiera con Yves Klein es clara indicación de que su obra escapa a los marcos de interpretación asumidos. La amplitud de sus intereses le permitió vincularse con los movimientos contraculturales del momento, especialmente con el hippie, lo que se refleja en sus obras audiovisuales menos conocidas, como Self-Obliteration (1968), en las que la pintura se transforma en elemento que empapa el espacio para estallar en verdaderas celebraciones del cuerpo y de la libertad sexual.

Al volver a Japón en 1973 Kusama encarna el trauma del sujeto globalizado, cuya pérdida de raíces le conduce a episódicas crisis psiquiátricas. A este proceso le acompaña una vuelta a la pintura y a otro tipo de medios privados, como la escritura de su novela Manhattan Suicide Addict (1978), en contraste con la dimensión pública de sus happenings neoyorquinos. Ya en los ochenta y noventa retoma la producción pictórica y escultórica en diálogo con la retícula moderna para convertirla en un motivo orgánico, aludiendo así a las acumulaciones de apéndices previas.

En la actualidad, Yayoi Kusama continúa trabajando en su estudio de Tokio. Más allá de la concentración en el aspecto patológico y terapéutico del arte, esta exposición pretende reflejar la profundidad de su trayectoria así como su contemporaneidad, mostrando también recientes instalaciones, como I´m Here, but Nothing (2000), y otras concebidas para la ocasión, comoInfinity Mirrored Room – Filled with the Brilliance of Life (2011).

Marga Pertegaz

Ciclo de conferencias de otoño: "El nacimiento de la cultura clásica japonesa"

Fundación Japón, Madrid celebrará los próximos 23 de noviembre y 2 de diciembre la edición otoñal de su ciclo de conferencias, que de nuevo contarán con los más reputados especialistas de los estudios japoneses en España. El tema central de estas conferencias serán las artes clásicas japonesas, permitiendo al público interesado conocer un poco más sobre la formación de las artes japonesas en su periodo clásico, el periodo Heian (794-1185).

Desde El cuento del cortador de bambú a la La historia de Genji: el género en la literatura del período Heian

Martes, 23 de noviembre de 2010, de 19:00 h a 20:30 h. A cargo de la Dra. Kayoko Takagi (Universidad Autónoma de Madrid)

La literatura femenina del Período Heian fue un fenómeno singular en la literatura mundial. No solamente en poemas o diarios sino también en las grandes obras tales como La historia de Genji o el Libro de la almohada la autoría es femenina. Su originalidad y la calidad literaria siguen siendo objeto de muchos estudios. En la conferencia se explicarán los elementos que han contribuido a tal florecimiento de talentos femeninos y se analizará la primera obra de ficción, El Cuento del cortador de bambú, comparándola con la obra cumbre de los clásicos, La historia de Genji desde el punto de vista del género.

Valores estéticos en la cultura clásica japonesa.

Jueves, 2 de diciembre de 2010, de 19:00 h a 20:30 h. A cargo del Profesor Federico Lanzaco Salafranca (Universidad de Sophia, Universidad Autónoma de Madrid)

Durante el Período Heian, y tras un proceso de asimilación de la cultura continental, se fragua la primera constelación de valores estéticos plenamente japoneses que determinarán el desarrollo de las artes durante los siguientes siglos. Se trata de unos valores estéticos que proponen una belleza rica, elegante y refinada que definirán las primeras manifestaciones de la cultura clásica japonesa. Esta conferencia explicará el significado de estos valores y su materialización en las grandes obras literarias de la cultura clásica japonesa.

Fuente: Casa Asia

Marga Pertegaz

Le Tuan Anh, Nuevo circo de Vietnam

El pasado 21 de noviembre, en el Festival de Otoño de Madrid, tuve la gran suerte de ver en directo, en el Teatro Circo Price, a una compañía circense vietnamita que nos dejó espectantes en nuestras asientos. Todo hacía presagiar que iba a ser una actuación asombrosa, pero fue más que eso, más de una hora de emociones encontradas. 'Lang Toi', Mi Pueblo en castellano, supera las convenciones del género presentando una historia con narración argumental.

Integrando distintas disciplinas, teatro, malabares, acrobacia, artes marciales y música, esta troupe sube a la pista distintas escenas que, unidas, forman un collage del exótico Vietnam.

Canta el gallo. Los lugareños se levantan, los niños saltan a la comba, los hombres trabajan los campos de arroz. Escondiéndose del sol tropical, los paseantes fuman en sus pipas de bambú. Por la tarde, los enamorados caminan bajo el cielo estrellado y preparan la ceremonia del matrimonio.

Con el timbre de los instrumentos ancestrales, la música en directo de Lang Toi marca el pulso rítmico de las distintas técnicas circenses mientras acompaña al espectador a un espacio estético oriental, que resulta, al tiempo, evocadoramente exótico y sorpredentemente familiar.

Inmersos en el ambiente festivo, los catorce artistas y los cinco músicos, vestidos con los trajes típicos de su país, nos acercan una creación contemporánea inspirada en las artes tradicionales vietnamitas. El arte universal del circo se abre a una cultura singualr de la mano del director Le Tuan Anh.

Marga Pertegaz