"Nihon Jaija" del 13 al 14 de noviembre en Bilbao

El 13 y 14 de Noviembre se celebra la Segunda Edición del Festival Cultural de Japón “Nihon Jaia” con el propósito de constituir una referencia anual y un punto de encuentro excepcional para todos los aficionados a la cultura japonesa. Este año se han dado pasos muy importantes para ello: tendrá una jornada más de duración, se traslada la sede al incomparable escenario del BEC (Bilbao Exhibition Center) y se incorporan nuevos e importantes colaboradores. Y todo ello sin olvidar su vocación original de profundizar seriamente y ofrecer, al público asistente, un programa de calidad sobre el universo nipón en sus más variadas vertientes.

Nihon Jaia es un certamen único, de repercusión internacional, que ofrece a los visitantes un amplio programa de actividades, espectáculos, exhibiciones y eventos vinculados al mundo del país del sol naciente. Desde las antiguas tradiciones, las artes escénicas, pasando por la gastronomía, hasta llegar al mundo marcial o las tendencias de la cultura japonesa más contemporáneas. Sumérgete en el Festival “Nihon Jaia” y disfruta en toda su belleza y atractivo del inmenso patrimonio cultural de Japón.

Fuente: EuskadiAsia

Marga Pertegaz

Valencia y el Teatro Noh

Lo primero que me gustaría decir es que siento el retraso en la actualización del blog, pero han sido unos meses muy intensos en los que no he podido dedicar todo el tiempo que me hubiera gustado a Altearte. Tengo que confesaros que he viajado a Tokyo y en la próxima entrada os enseñaré algunas de las maravillas que he visto, pero antes...

Durante este mes de octubre, la Universidad de Valencia ha organizado distintas actividades relacionadas con la cultura japonesa. En esta ocasión no hablaremos de anime, manga, videojuegos.. sino que hablaremos de un arte mucho más antiguo: el teatro Noh.

En otras entradas ya he hecho referencia a esta clase de teatro japonés, drama lírico japonés nacido en el siglo XIV y vinculado a la aristocracia, en oposición al Kabuki y al Bunraku, como formas de entretenimiento popular durante el periodo Edo (1603-1868).

Os dejo los carteles para que veáis que por fin se hacen cosas interesantes en Valencia.

Grec 2010. Panorama Japón

Durante los meses de verano, junio, julio y agosto se está celebrando en Barcelona uno de los festivales de artes escénicas más importantes de España: El Grec.

Desde 1976, este festival ha conseguido evolucionar y su trayectoria demuestra que es un ser vivo en "continuo movimiento".

Como todos los años, el Grec Festival de Barcelona centra su atención en la escena de un país con el fin de ofrecer a los espectadores de la ciudad una visión global del mundo de la creación.

Este año, el Grec mira hacia Asia, en concreto hacia Japón, un activo centro de producciones dramáticas que tienen un atractivo adicional por regirse a menudo por parámetros diferentes de los de las creaciones occidentales.

El manga, el anime, el sushi y el j-pop hace ya años que forman parte de nuestra escena cultural, especialmente de la de los más jóvenes. Ahora es el momento de conocer unas propuestas escenográficas que han tenido en todas estas muestras de la cultura popular de Japón unos excelentes embajadores.

El Grec Festival de Barcelona presenta en bloque, por vez primera, una muestra de diferentes artes escénicas originarias de Japón, y lo hace en un contexto que incluye también tradiciones propias de este país como el ikebana o la ceremonia del té.

Es la hora del Panorama Japón.

Fuente: Grec 2010

Marga Pertegaz

La escuela de teatro Noh, 'Kongo', en Barcelona

El pasado 19 y 20 de abril pudimos disfrutar de dos maravillosas obras de teatro Noh en el Conservatori del Liceu en Barcelona. Este novedoso evento tuvo una gran aceptación entre el público de Barcelona. Aunque, los actos comenzaron a principios de mes en Madrid, la compañía llegó a Barcelona entre una gran expectación.

La escuela Kongo, uno de los grupos de teatro Noh más importantes de Japón, representará dos obras de teatro en Madid y Barcelona. Uno de los actores invitados es Hisanori Kongo, director del grupo teatral Kongo, quien cuenta con una larga trayectoria profesional que le ha llevado a actuar en grandes eventos.

Barcelona
Lugar: Auditorio de Conservatori Liceu.

19 de abril – 20 h.
Kyogen: Inaba-Dou (La esposa bebida)
Noh: Maki-ginu (Los rollos de seda)
Actor: Hisanori Kongo.

20 de abril – 20 h.
Kyogen: Neon-gyoku (El canto horizontal)
Noh: Yuki Setto-no-hyoshi
(La nieve. La cadencia de las pisadas)
Actor: Michikazu Taneda.

Marga Pertegaz

“El Teatro Noh y la Estética Zen”

La Fundación Pons acoge a partir del próximo 15 de marzo la exposición “El Teatro Noh y la Estética Zen” en donde se podrá contemplar una serie de cinco trajes únicos de “Noh Shouzoku” o vestimenta utilizada en este teatro tradicional japonés. El presente evento se enmarca dentro de las actividades relacionadas con el Teatro Noh que se van a celebrar con motivo de la apertura oficial del Centro Cultural de la Fundación Japón en Madrid.

La Embajada del Japón en España, colabora con la Fundación Japón para la realización de esta muestra que tiene como objetivo presentar los vínculos existentes entre la filosofía zen y el Teatro Noh. Para ello, se han traído expresamente de Japón, cinco vestidos utilizados en el Teatro Noh, restaurados y confeccionados por el investigador japonés, Akira Yamaguchi, Director del Noh Costume Research Institute (Shiga, Japón), quien además estará presente el día 24 de marzo a las 19:00 horas en el citado centro para pronunciar la conferencia: “Arte textil en el Teatro Noh”.

Junto a estas piezas únicas y de gran valor, completarán la muestra diferentes piezas relacionadas con el mundo del Teatro Noh, entre ellas grabados, máscaras y abanicos de Noh procedentes del Museo Oriental de Valladolid, así como un completo conjunto de recipientes y utensilios para la realización de la Ceremonia de Té.

Fuente: Embajada de Japón en España

Marga Pertegaz

9 piezas de teatro No

Hace unos días recibí un libro que pedí por internet, en la librería Alcaná de Madrid.  Me gustaría que lo conocieráis y que así os animéis a comprarlo por el módico precio de 18 euros. Se trata de una edición de Kayoko Takagi sobre el teatro No.

'9 piezas del teatro no' es un libro de Kayoko Takagi y Clara Janés donde se recogen nueve piezas de teatro clásico japonés, por las que desfilan dioses, samuráis, mujeres celestiales y fantasmas, representativas de las cinco categorías tradicionales, acompañadas de textos e imágenes procedentes de las ediciones originales.

Para los amantes del teatro japonés es una verdadera obra de arte. Espero que os haya gustado.

Marga Pertegaz

Le Tuan Anh, Nuevo circo de Vietnam

El pasado 21 de noviembre, en el Festival de Otoño de Madrid, tuve la gran suerte de ver en directo, en el Teatro Circo Price, a una compañía circense vietnamita que nos dejó espectantes en nuestras asientos. Todo hacía presagiar que iba a ser una actuación asombrosa, pero fue más que eso, más de una hora de emociones encontradas. 'Lang Toi', Mi Pueblo en castellano, supera las convenciones del género presentando una historia con narración argumental.

Integrando distintas disciplinas, teatro, malabares, acrobacia, artes marciales y música, esta troupe sube a la pista distintas escenas que, unidas, forman un collage del exótico Vietnam.

Canta el gallo. Los lugareños se levantan, los niños saltan a la comba, los hombres trabajan los campos de arroz. Escondiéndose del sol tropical, los paseantes fuman en sus pipas de bambú. Por la tarde, los enamorados caminan bajo el cielo estrellado y preparan la ceremonia del matrimonio.

Con el timbre de los instrumentos ancestrales, la música en directo de Lang Toi marca el pulso rítmico de las distintas técnicas circenses mientras acompaña al espectador a un espacio estético oriental, que resulta, al tiempo, evocadoramente exótico y sorpredentemente familiar.

Inmersos en el ambiente festivo, los catorce artistas y los cinco músicos, vestidos con los trajes típicos de su país, nos acercan una creación contemporánea inspirada en las artes tradicionales vietnamitas. El arte universal del circo se abre a una cultura singualr de la mano del director Le Tuan Anh.

Marga Pertegaz